İçerikte Neler Var?

Ölmeden Önce Görmeniz Gereken Pablo Picasso Tabloları

Hayatını Fransa’da geçiren İspanyol asıllı Pablo Picasso, sanat dünyasına adını altın harflerle kazıtmış çağımız sanat dünyasının en önemli isimleri arasındadır. Pablo Picasso tabloları kadar sahne tasarımcısı ve heykeltıraş olarak da önemli çalışmalara imza atmıştır.

Pablo Picasso Tabloları

Onu bu kadar önemli yapan konuların başında ise 20 yüzyıl sanat akımları arasında doğumuna şahitlik ettiğimiz kübizmdir. Georges Braque ile kübizm akımının temellerini atan Picasso, tablolarıyla bu akımın en iyi örnekleri vermiştir. 92 yıllık yaşamına pek çok dev eser sığdıran sanatçının ölmeden önce görmeniz gereken tablolarını sizler için bu yazımızda derledik.

Güvercinli Çocuk – 1901

20’li yaşlarının başında yarattığı bu tablo Picasso’nun Mavi Dönem eserleri arasında yer alır. Bu döneme ‘mavi’ adının verilmesinin sebebini ise 21 ile 24 yaşları arasında tuvallerinde kullandığı yoğun mavi renk ile ilişkilendirebiliriz. Güvercinli Kız ya da Güvercin Tutan Çocuk olarak da adlandırılan bu eser, günümüzde Pablo Picasso tabloları arasında en bilinenler arasında yerini alıyor.

Otoportre – 1901

Sanatçının bu eseri yarattığı eserlerin kübizme doğru nasıl kaymaya başladığını bize gösteriyor. Günümüzde Picasso Müzesi’nde sergilenen bu tablo adından da anlaşılacağı üzere sanatçının kendini resmetmesi ile ortaya çıkmıştır.

La Vie – 1903

Poblo Picasso Tabloları

Yine mavi dönem eserleri arasında yer alan La Vie yani ‘Hayat’ tablosu, sanatçının mavi yoğunlukta resmettiği eserlerinin doruk noktası olarak kabul edilir. Günümüzde Cleveland Sanat Müzesi kalıcı koleksiyonu içindedir.

Yaşlı Gitarist – 1904

Çağdaş sanatta yer eden Yaşlı Gitarist tablosu, Picasso’nun gözlem yeteneğinin sanatına yansımış halidir. Bu tabloda Barselona sokaklarında; bitkin, yıpranmış elbiseleri ile gitarına eğilmiş kör bir adam tasvir ediliyor.

Toptaki Kız ya da Toptaki Genç Akrobat – 1905

Bir grup gezici sirk sanatçısını resmeden bu eser, iki farklı figüre odaklanıyor. Bu iki figür ise zıtlıkları ile ön plana çıkmış durumda. Picasso’nun son Mavi Dönem eserleri arasında sıralayabileceğimiz Toptaki Kız tablosu, 1948’den bu yana Moskova’da yer alan Puşkin Müzesi’nde sergileniyor.

Gertrude Stein’in Portresi – 1906

Gertrude Stein; deneysel yazılarıyla, Kübizmin resimde gerçekleştirdiğini edebiyatta var etmek isteyen, yayımlandığı dönem büyük bir ilgiyle karşılanan ve olağanüstü bir gerçekçilik ürünü olarak nitelendirilen Üç Yaşam kitabıyla tanınır. Picasso’nun1905’te başladığı sanat koleksiyoncusu ve yazar Gertrude Stein’in bu portresi, günümüzde New York Metropolitan Sanat Müzesi’nde sergilenmektedir.

Avignonlu Kızlar – 1907

Pablo Picasso tabloları arasında kübizm ve modern sanatın doğuşunu simgeleyen Avignonlu Kızlar, 809 adet taslaktan sonra ortaya çıkan bir çalışmadır. Resimdeki karakterlerde simetrinin reddedilmesi göze çarpar. Sanatçının kübist bakış açısı ilk defa bu eserde kendisini göstermiştir. Günümüzde New York Modern Sanatlar Müzesi’nde sergilenmektedir.

Rüya – 1932

Parlak ve canlı renkler ile ön plana çıkan bu eser, Maria Theresa Walter’in portresidir. Basitleştirilmiş ama bir o kadar da dikkat çeken bir sanat anlayışıyla oluşturulmuştur. Eser, Picasso’nun çarpık tasvir dönemine aittir.

Aynanın Önündeki Kız – 1932

Bu eserde de karşımıza Maria Theresa Walter’in başka bir tasviri çıkıyor. Walter, 30’lu yıllarda Picasso’nun birçok eserine ilham kaynağı olmuştur diyebiliriz. Bu eserde ayna karşısında resmedilen figür, yine kübizmin basit ama ince detayları ile donatılmıştır.

Ağlayan Kadın – 1937

Günümüzde Liverpool Tate Gallery’de sergilenen Ağlayan Kadın, Picasso’nun en bilinen resimleri arasında yer alır. Ağlayan bir kadını betimleyen bu tablo, Picasso’nun dönemindeki İspanya iç savaşının hüznünü içinde barındırırken zulmün ve acının evrenselliğini vurgular.

Guernica – 1937

Bu tablo, Picasso’nun başyapıtları arasındadır. 1937’de Nazi Almanyasına ait bir uçağın İspanya İç Savaşı sırasında, İspanya’da bulunan Guernica şehrini bombalamasını tasvir eder. Eser, pek çok açıdan imgelerle doludur. Her detay ayrı bir değere sahipken eser, savaşın trajedilerini ve daha da önemlisi bireyler üzerindeki etkilerini betimler.

Dora Maar’ın Portresi – 1937

Dora Maar, Picasso’nun sanatını besleyen sevgilileri arasında yer alır. Gerçeküstü bir fotoğraf sanatçısı olan Maar, Picasso’nun sanatını da etkilemiştir. Dora Maar’ın Portresi hem yandan hem de nden görünen yüz ögesi ile Picasso’nun tarzını gözler önüne serer ve sanatındaki önemli noktalardan birisini oluşturur. Pablo Picasso tabloları arasında en bilinen örneklerdendir.

Opinyu 29.06.2022

0 Yorum

Opinyuya yorum yapın

www.opinyu.com'da yer alan her türlü içeriğin tüm telif hakları Opinyu'ya aittir. www.opinyu.com sitesinde yer alan bütün yazılar, materyaller, resimler, ses dosyaları, animasyonlar, videolar, dizayn, tasarım ve düzenlemelerimizin telif hakları 5846 numaralı yasa telif hakları korunmaktadır. Bunlar opinyu.com’un yazılı izni olmaksızın ticari olarak herhangi bir şekilde kopyalanamaz, dağıtılamaz, değiştirilemez, yayınlanamaz. İzinsiz ve kaynak belirtilmeksizin kopyalama ve kullanımı yapılamaz. www.opinyu.com'daki harici linkler ayrı bir sayfada açılır. Yayınlanan yazı ve yorumlardan yazarları sorumludur. Opinyu hiçbir bildirim yapmadan, herhangi bir zamanda değişikliğe gidebilir. 

Opinyu bu sitedeki bilgilerden kaynaklı hataların hiçbirinden sorumlu değildir. Opinistlerin (Yazarların) İçeriklerindeki Sorumluluk Kendilerine Aittir. İçerikler kesinlikle tavsiye içermemektedir. İçeriklerden edindiğiniz bilgileri uzman kişilere danışmadan uygulamanız zararlı sonuçlar doğurabilir. Bu sonuçlardan Opinyu ya da Yazar asla sorumlu tutulamaz. 

©2024 opinyu.com

©2022 opinyu.com

©2024 opinyu.com

©2024 opinyu.com

Kullanıcı Bilgileriniz İle Oturum Açın

veya    

Bilgilerinizi Unuttunuzmu?

Create Account